Ein Künstler, der mit deckarts zusammenarbeitet, liefert das Kunstwerk; deckarts kümmert sich um alles andere – Druckvorbereitung, Produktion, weltweiten Versand, Kundenservice, Retouren – und zahlt eine Lizenzgebühr pro Bestellung. Für den Künstler entstehen keine Vorabkosten und es gibt kein Risiko für unverkauften Bestand, da nichts produziert wird, bevor eine Bestellung eingeht.
Wie das Modell tatsächlich funktioniert
Der Prozess läuft in vier Phasen ab: Ein Künstler reicht ein Portfolio ein, deckarts und der Künstler wählen gemeinsam aus, welche Werke zu Decks werden, die ausgewählten Designs werden vorbereitet und mit einem Launch vorgestellt, und von da an verdient der Künstler eine Lizenzgebühr für jede Bestellung. Es gibt keine Exklusivitätsanforderung, die den Künstler daran hindert, dasselbe Bild anderswo zu verkaufen, und zu keinem Zeitpunkt der Einarbeitung fallen Gebühren an.
Der Künstler behält das Urheberrecht durchweg. Nichts wird direkt gekauft oder abgetreten – deckarts lizenziert das Recht zum Drucken und Verkaufen, erwirbt aber nicht das Kunstwerk. Jedes Design wird namentlich genannt, und der Künstler genehmigt jedes einzelne Design, bevor es live geht, sodass nichts ohne Genehmigung gelistet wird.
Wie die Decks von Partnerkünstlern tatsächlich aussehen
Pelaito von Braviera — Einzelskateboard, 140 €
Absorption von Michael David Walrond — Einzelskateboard, analoge 35-mm-Fotografie, 140 €
Shy Labeef von Charlotte Hennion — Diptychon, Airbrush, 230 €
Diese drei Werke zeigen die Bandbreite, die das Programm tatsächlich unterstützt: ein 3D/animationsbasierter Illustrator, ein analoger Filmfotograf und eine Airbrush-Künstlerin, die ausschließlich in Diptychen arbeitet – drei völlig unterschiedliche Medien, jedes auf derselben Ahornkonstruktion, jedes immer noch dem Künstler zugeschrieben und mit diesem verknüpft.
Was deckarts und was der Künstler übernimmt
Der Künstler stellt zur Verfügung: das Kunstwerk selbst, in einer für den Druck geeigneten Dateiqualität, und die Freigabe der finalen druckfertigen Version jedes Designs.
deckarts übernimmt: die Druckvorbereitung (Neuzusammensetzung des Kunstwerks auf die Proportionen des Decks), die Produktion auf hochwertigem kanadischem Ahorn, den weltweiten Versand, den Kundenservice und Retouren. Der Künstler befasst sich nie mit einer einzelnen Bestellung, einer Kundenfrage oder einem Versandunternehmen.
Die Lizenzgebühren werden pro Bestellung gezahlt, nicht als pauschale Lizenzgebühr im Voraus – und der Satz ist bei US-Bestellungen höher als bei EU-Bestellungen, was die unterschiedlichen Preispunkte und Margen zwischen den beiden Märkten widerspiegelt.
Welches Format zu Ihrer Arbeit passt
Das Kunstwerk muss nicht neu gestaltet werden, um in eine feste Form zu passen – der Katalog unterstützt drei Formate, und die Wahl ist Teil der gemeinsamen Designauswahlphase, nicht etwas, das entschieden wird, bevor ein Künstler überhaupt etwas einreicht.
| Format | Größe | Einzelhandelspreis | Passt zu |
|---|---|---|---|
| Einzeln | 85 × 20 cm | €140 | Ein einzelnes starkes Bild oder Porträt — der Großteil des Katalogs |
| Diptychon | 171 × 20 cm (zwei Decks) | €230 | Arbeiten, die als zweiteilige Komposition gelesen werden können, oder eine wiederkehrende Figur über zwei Paneele hinweg |
| Triptychon | 256 × 20 cm (drei Decks) | €310 | Breitere Szenen oder Kompositionen, die den zusätzlichen horizontalen Raum benötigen, um zusammenzuhalten |
Charlotte Hennions Kollektion ist ein nützliches Beispiel für das Diptychon-Ende – sie ist die einzige Künstlerin im Programm, die ausschließlich in diesem Format arbeitet und die zweigeteilte Lücke in ihren Kompositionen bewusst nutzt, anstatt sie als eine zu umgehende Einschränkung zu betrachten.
Was ein Künstler über die Lizenzgebühr hinaus erhält
Jeder Partnerkünstler erhält außerdem einen dedizierten SEO-Redaktionsartikel im deckarts-Blog, eine permanente Sammlungsseite unter seinem eigenen Namen und Backlinks von dieser Seite zu seinem Instagram, Portfolio oder Behance. Das ist eine kontinuierliche Präsenz, die auch nach dem ersten Launch weiterwirkt, keine einmalige Ankündigung.
Die Sammlungsseiten selbst werden individuell für jeden Künstler erstellt – ein Hero-Bereich, eine erweiterte Biografie, ein Werkkarussell und (wo relevant) Funktionen zu spezifischen Werken oder Anerkennungen – anstatt einer generischen Vorlage, bei der nur der Name ausgetauscht wird. Eine Zusammenarbeit mit einem bekannten Illustrator wurde mit einem Hero, einem eingebetteten Videoreel, einem Künstlerzitat, einem Foto hinter den Kulissen, einem Werkkarussell mit sechs Bildern und einem speziellen Anerkennungsbereich gestartet – basierend auf dem Material dieses spezifischen Künstlers, nicht auf einem wiederverwendeten Layout.
Einreichung: Was zu senden ist und was als Nächstes passiert
Der erste Schritt ist einfach ein Portfolio – bestehende Arbeiten, die einen konsistenten Stil oder ein Thema zeigen, keine speziell für deckarts verfasste Vorschläge. Danach:
1. Portfolio-Überprüfung. deckarts betrachtet das Gesamtwerk, nicht ein einzelnes Bild, um zu sehen, ob genügend Material oder eine klare genug Richtung vorhanden ist, um mehr als ein Design zu unterstützen.
2. Gemeinsame Designauswahl. Anstatt dass deckarts blind auswählt, ist der Künstler an der Auswahl beteiligt, welche Werke zu Decks werden und welches Format (Einzel-, Diptychon- oder Triptychon) am besten passt.
3. Vorbereitung, Präsentation und Launch. deckarts komponiert das ausgewählte Kunstwerk für den Druck neu, erstellt die Künstler-Sammlungsseite und den Blog-Beitrag und launcht die Designs gemeinsam, anstatt sie zeitlich zu staffeln.
4. Laufende Lizenzgebühren. Ab dem Launch verdient der Künstler eine Lizenzgebühr pro Bestellung, ohne dass weitere Maßnahmen erforderlich sind – deckarts kümmert sich um Nachbestellungen, Kundenfragen und Support.
Wer bereits Teil des Programms ist
Die Liste umfasst eine Reihe von Stilen und Hintergründen: Illustratoren, die in 3D-/VR-Skulptur und -Animation arbeiten, Fotografen, die analoge 35-mm-Filme aufnehmen, Airbrush-Künstler, die ausschließlich im Diptychon-Format arbeiten, und mehr – jeder mit seiner eigenen dedizierten Sammlung und Funktion. Der gemeinsame Nenner ist kein bestimmter Stil, sondern originelle Arbeiten mit einer klaren Sichtweise.
Wonach deckarts sucht
Es gibt keinen einzelnen erforderlichen Stil oder Themenbereich – die Liste umfasst Fotografie, Illustration, malerische Arbeiten und Muster-/Grafikdesign. Wichtiger als das Genre ist, dass das Werk originell ist (keine Reproduktion urheberrechtlich geschützten Materials Dritter) und dass genügend davon vorhanden ist oder eine klare genug Richtung, um mehr als ein einzelnes Design zu unterstützen.
Was dies nicht ist
Dies ist kein Print-on-Demand-Marktplatz, auf dem jeder eine Datei hochlädt und sie automatisch live geht – jedes Design durchläuft zuerst eine gemeinsame Auswahl und Künstlerfreigabe, und jeder Partnerkünstler erhält eine individuelle Sammlungsseite und Funktion, nicht nur einen Eintrag, der in einem allgemeinen Katalog vergraben ist. Es ist auch kein Exklusivvertrag: Nichts an der Partnerschaft hindert einen Künstler daran, dasselbe Bild als Druck, T-Shirt oder anderswo zu verkaufen.
Häufig gestellte Fragen
Kostet es etwas, dem Künstlerprogramm beizutreten?
Nein. Es gibt keine Vorabkosten und keine Gebühren in keiner Phase – Kunstwerke werden erst produziert, wenn eine Bestellung eingeht, es besteht also auch kein Risiko für unverkauften Bestand.
Wer besitzt das Urheberrecht an meinem Kunstwerk, nachdem es zu einem Deck verarbeitet wurde?
Der Künstler. deckarts lizenziert das Recht, das Design zu drucken und zu verkaufen; es wird nicht gekauft oder abgetreten, und der Künstler wird auf jedem Design namentlich genannt.
Darf ich das endgültige Design genehmigen, bevor es verkauft wird?
Ja – jedes einzelne Design durchläuft die Künstlerfreigabe, bevor es gelistet wird, sodass nichts ohne vorherige Freigabe des Künstlers versendet wird.
Wie funktioniert die Lizenzgebühr?
Künstler verdienen eine Lizenzgebühr pro Bestellung anstatt einer pauschalen Lizenzgebühr, mit einem höheren Satz bei US-Bestellungen als bei EU-Bestellungen, um die unterschiedlichen Preisniveaus zwischen den beiden Märkten widerzuspiegeln.
Muss ich speziell für die Deckform entwerfen, oder kann ich vorhandene Arbeiten einreichen?
Vorhandene Arbeiten sind der Ausgangspunkt – die Portfolioüberprüfung und die gemeinsame Designauswahlphase ist genau der Zeitpunkt, an dem Format (Einzel-, Diptychon- oder Triptychon) und jede Druckneuzusammensetzung ausgearbeitet werden, nicht etwas, das der Künstler vor der Bewerbung allein lösen muss.
Was bekomme ich außer den Lizenzgebühren?
Eine dedizierte SEO-Redaktionsfunktion im Blog, eine permanente Sammlungsseite unter Ihrem eigenen Namen und Backlinks von dieser Seite zu Ihrem Instagram, Portfolio oder Behance – Belichtung, die lange nach dem ersten Start weiterarbeitet.
Zusammenfassung des Artikels
- Künstler liefern das Kunstwerk; deckarts übernimmt Druckvorbereitung, Produktion, Versand, Support und Retouren.
- Keine Vorabkosten und kein Risiko für unverkauften Bestand – nichts wird produziert, bis eine Bestellung eingeht.
- Der Künstler behält das Urheberrecht, genehmigt jedes Design einzeln und wird namentlich genannt.
- Die Lizenzgebühr wird pro Bestellung gezahlt, mit einem höheren Satz bei US-Bestellungen als bei EU-Bestellungen.
- Werke können als Einzelstück (140 €), Diptychon (230 €) oder Triptychon (310 €) veröffentlicht werden – das Format wird gemeinsam entschieden, nicht im Voraus vorgegeben.
- Jeder Partnerkünstler erhält eine dedizierte Blog-Funktion, eine permanente Sammlungsseite und Backlinks zu seinem eigenen Portfolio/Instagram/Behance.
Über den Autor
Stanislav Arnautov ist der Gründer von deckarts, ein Grafikdesigner und Druckspezialist, ursprünglich aus der Ukraine, jetzt in Berlin ansässig, wo er jedes Deck persönlich entwirft und vorbereitet. Folgen Sie ihm auf Instagram oder besuchen Sie stasarnautov.com.
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